《睡莲》是一系列作品，不是一幅单独的画。睡莲,莫奈的睡莲阿让特伊的丽春花表达了作者什么样的情感表达了作者对睡莲的喜爱之情。《睡莲》作品中所使用的颜色种类很丰富，但是并没有很明显的对比色，整体颜色偏灰调。这是莫奈晚年作品中的一个特色。对莫奈大师的作品《睡莲》的具体介绍的一篇论文这种论述还是得你自己去考察、去感受，才能对一幅作品评价。

1、莫奈的《睡莲》的精妙之处体现在哪?

睡莲是莫奈在他晚年最艰难的时候创作出来的作品，当时他的妻儿已经死去，他自己的眼睛也有问题，看不清颜色，在他的画作中充分的体现了他对自由的向往，带到人们到达他的精神世界。体现在莫奈的画作中看不到非常明确的阴影，也看不到突显或平涂式的轮廓线，从自然的光色变幻中抒发瞬间的感觉。莫奈对色彩的运用极其丰富，睡莲体现了这一点，而且画中的睡莲给人一种顽强的生命力，感受到画中的景色。

作为行外人，真的很难懂得一幅画为何会卖到这样的天价。其实2370万英镑在很多收藏家、博物馆来说，是远远低于他们的最低价的，也正是这一场拍卖会，苏富比东京办公室提前离场了，就是因为《睡莲》的拍卖价格太低了。我们这些普通人啊，也只能从一幅画的价格来判断它的优劣。这对于艺术家们来说是可悲的。你不了解《睡莲》，更不了解莫奈。

2、如何评价莫奈的《睡莲》

而说起莫奈《睡莲》作品系列的诞生，那也是世界艺术史上的一段佳话。1890年，莫奈经济状况丰足，让他得以购置其自1883年在吉维尼租下的一所房子和大花园。凭着无比的魄力和决心，他毅然把花园改建，加入了一个大池塘。从此这个花园给予莫奈无尽灵感，也成为他创作生涯最后三十年的核心题材。莫奈曾向一位画室访客解释道：“我花了不少时间了解我的睡莲，当初栽种的时候只是纯粹为了乐趣，并没有打算以它们入画。

我在顷刻间发现到意想不到的惊喜原来我的池塘是多么的美妙随后我便开展绘画的历程。自那一刻，我几乎再没有其他绘画的题材了。”海伦娜·纽曼称，莫奈的《睡莲》系列是现代艺术发展过程中最具标志性的画作系列之一。莫奈不再以清晰的透视画法绘图，而开始注意颜色、纹理及环境效应等元素，在此过程中形成了一个更为抽象的创作风格。

3、法国画家莫奈的《睡莲》拍出2700万美元的高价,这幅画有什么特点?

莫奈最著名的《睡莲》是《睡莲》系列画之一，画的地方也很美。这幅画是在他自己的小花园里画的。有些人是在《无非三十》里看到《梵高的睡莲》才知道这部作品的。其实“睡莲”早就出名了。莫奈的《睡莲池》早些时候在纽约佳士得的印象派和现代艺术晚间拍卖会上已经拍出了2000多万美元的价格。《睡莲》是一系列作品，不是一幅单独的画。晨雾中，太阳从水面、起重机、烟囱等处升起。

4、对莫奈大师的作品《睡莲》的具体介绍的一篇论文

这种论述还是得你自己去考察、去感受，才能对一幅作品评价。家里养的睡莲，淡淡地飘逸出一朵花。让我想起了莫奈的《睡莲》，莫奈的睡莲，有远离尘世的颓，黯然消去的是我的魂。莫奈最初见到莲在水中，似我见到莫奈的莲在画中，都是那绝世倾城的惊艳，我常时以为很懂得了什么叫惊艳，遇到真事，却艳亦不是那艳法，惊亦不是那惊法。喜欢莫奈的画,

1903年至1908年，莫奈以睡莲为题材，画了48幅画，莫奈本人把这些画取名为《睡莲，水景系列》。1883年莫奈全家搬到吉维尔尼，这是一个位于巴黎和鲁昂之间的村庄。之后，莫奈便着手建设一个花园。对于这个花园，他自己评价道：这是我最美的作品。这里是他最后的栖身地，他在此共生活了四十三年，接待过他的朋友西斯莱、毕加索、奥古斯特·罗丹、克莱蒙梭、保罗·西涅克、皮埃尔·博纳尔和卡耶博特。

5、莫奈的《睡莲》是他那一年创作的?这幅画表达的是什么?该如何去赏析?

《睡莲》水景系列画这个标题，是1909年在迪朗吕埃尔画廊展出作品时，莫奈自选的标题。这48幅画作于1903年至1908年间，用莫奈自己对画商说的话，这是“一次不寻常的画展”。从1904年起，莫奈的画中，池塘周围的风景逐渐剩下在画面上部狭窄的一块，最后完全消失，整个画面里只有睡莲。“这些水景始终萦绕在我心头。虽然我这个老人已经深感力不从心，却仍想表现所感受到的东西。

”（给热弗鲁瓦的信，1908年8月11日）“水、睡莲、植物，在一片宽阔的水面上”第一次世界大战期间，莫奈让人修建了一个天顶透光的画室，以便创作大型《睡莲》装饰画。1918年停战后，莫奈向克列孟梭提议，说他想捐赠两幅给国家以庆祝胜利。经过长时间磋商，1922年4月12日，正式签署了一份捐赠文件，莫奈将为巴黎的土伊勒里宫画8幅画，挂在奥兰治宫的两个大厅中。

6、莫奈的睡莲阿让特伊的丽春花表达了作者什么样的情感

表达了作者对睡莲的喜爱之情。《池塘·睡莲》以高超的技法，在垂直的平面上描绘出波光粼粼的水面向远处延伸的视觉效果。在大师的笔下，水是纯绿色的，而花朵却像暗红的火焰。看似随意的彩色线条笔触柔美，似乎让水流动起来，又像是捉住了一瞬间水面似真似幻的光和影。参观者站在画旁，就如同伫立在池塘旁边，竟能领略到“接天莲叶无穷碧，映日莲花别样红”的中国古诗意境。

但其作品在中国人中知晓度最高的要算《睡莲》系列。莫奈一生画的睡莲作品有数十幅之多，很多都属于组画，所谓“组画”，就是画家在同一位置上，面对同一物象，在不同时间、不同的光照下所作的多幅画作。区分它们的，仅仅只是大师对光与色的瞬间捕捉。这是莫奈晚年作品中的一个特色。其中巨幅《睡莲》组画始于74岁高龄，持续12年直到86岁去世为止。

7、莫奈《睡莲》在色彩上的成就

1.《睡莲》一画中描绘的水，由于阳光的照射，加上水的波浪的起伏，周围树木等景物的色彩的辉映，以及水面上闪动着的光斑和动荡不定的阴影的影响，呈现出了十分丰富的色彩。所有的色彩，都被莫奈在这幅作品中真实而又生动地描绘出来了。为了真实的描绘阳光下的这一水光色世界，他采用了一种新的、特殊的油画技法，那就是尽量使用红、黄、蓝三原色的第一次间色橙、紫、绿作为调色的中心，尽量避免使用灰暗的色彩，从而大大提高了色彩的明度，使人深切地感受到阳光所带给人的温暖，也使整个作品给人以无比鲜明的快感。

8、睡莲,晚间效果的作品赏析

《睡莲，晚间效果》一画，在鲜黄、桔黄和朱砂色彩的烘托下，像是一团燃烧着的火。旋风般强劲的笔触增加了火焰在睡莲云间扭曲上升的感觉，呈现出一片视觉的梦幻世界。这里，没有睡莲，只有一个个暗暗的大圆盘，其中，时有明亮的笔触将它们凸显出来。再也没有空间的标志，只有被画笔捕捉到的光和色彩。“只有在吉维尔尼见到克劳德·莫奈，你才能了解他，了解他的个性，他的生活情趣，他的内心世界”,

1883年莫奈全家搬到吉维尔尼，这是一个位于巴黎和鲁昂之间的村庄。之后，莫奈便着手建设一个花园。对于这个花园，他自己评价道：“这是我最美的作品。”这里是他最后的栖身地，他在此共生活了43年。1907年夏，莫奈在画中对光线的处理做各种尝试。所有的竖画都被“一条条长长的光束从上到下垂直穿过”，经过画面的两处阴暗部分，洒满画的下端。

《睡莲》作品中所使用的颜色种类很丰富，但是并没有很明显的对比色，整体颜色偏灰调。而《星月夜》这幅画的色彩主要是蓝和紫罗兰，同时也有星星发光的黄色，深蓝色的基调，给人以沉重的感觉，加强了夜色的黑暗，前景中的柏树用了深绿和棕色，意味着黑夜的笼罩。《睡莲》是莫奈以吉维尼花园的睡莲为主题的经典作品，创作于1914至1917年间，这个开拓性的系列体现了莫奈的最高成就。